전 세계 위대한 화가라 칭송받는 레오나르도 다빈치, 모네, 세잔, 프리다 칼로에게는 한 가지 공통점이 있다. 바로 일생 정원을 가꾸고 탐닉해왔다는 사실이다. 이들은 영감의 원천이 되었던 정원에서 식물을 가꾸고, 텃밭을 일구며 미술사에 길이 남는 수많은 걸작을 탄생시켰다.

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작가 재키 베넷의 책 <화가들의 정원>은 예술가이자 노련한 정원사였던 유명 화가들이 직접 애정을 가지고 꾸며온 아름다운 정원에 대한 이야기가 가득 담겨있다. 화가들에게 작업실이면서, 때로는 위로와 쉼을 제공해주고 아늑한 삶의 터전이 되어주었던 정원은 과연 어떤 모습일까? 따뜻한 봄 햇살 아래 보면 더없이 좋을 <화가들의 정원>. 이 책에 담긴 화가들의 특별한 정원을 모스가든과 함께 살펴보자.

<수련>을 탄생시킨 #모네 지베르니

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휴대할 수 있는 튜브 물감이 발명되기 전까지 화가들이 야외에서 그림을 그린다는 건 상상할 수 없는 일이었다. 물감의 탄생으로 인상파 화가들은 시시각각 변하는 자연의 색채를 캔버스에 고스란히 담아낼 수 있었다. 그중 ‘색채의 대가’라 불리는 모네는 지베르니의 정원을 모티브로 생애 마지막 30년의 열정을 다 바쳐 그림을 그렸다. 그렇게 탄생한 모네의 <수련 연못> 연작은 그의 평생 걸작으로 평가받는다.

역경의 삶 속 안식처였던 #프리다칼로 푸른 집 정원

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불꽃 같은 인생을 산 프리다 칼로는 일생 겪은 몸과 마음의 고통을 예술로 승화시켰다. 멕시코시티의 푸른 집 정원은 그녀의 예술적 창조성에 불을 지피기에 알맞은 공간이었다. 그녀는 늘 꽃과 식물에 둘러싸여 있거나 식물을 두르고 있는 모습으로 그림에 자주 등장한다. 자연은 견딜 수 없는 고통 속에 있던 그녀에게 한줄기 위로와 치유 그 자체였다.